астей, о котором сейчас говорил Кристиан, когда я кажусь себе посредственностью, когда я сам себе не нравлюсь (что бывает довольно часто), я вновь перечитываю любимые к..
Я писал сваю повесть не для одних только австралийцев, но также и для вас, дорогие советские читатели, для всех людей, которые верят в величие Человека...
Родился: 23 мая 1891 Векше, Швеция Умер: 11 июля, 1974 год Стокгольм, Швеция Профессия: поэт, драматург, романист, эссеист, короткий рассказ писателя Национальность: шведский Пэра Фабиан Лагерквист (23 мая 1891 - 11 июля, 1974) был шведским автора, который был удостоен Нобелевской премии по литературе в 1951 году. Лагерквист писал стихи, пьесы, романы, рассказы, эссе и значительных выразительной мощи и влияния его на 20 лет в начале своего покойного 70s. Среди его главных тем был главный вопрос добра и зла, которые он изучил с помощью таких показателей, как человек, который был освобожден вместо Иисуса, Варавва, и бродят еврей Артаксеркса. Как моралист, он использовал мотивы и религиозные деятели христианской традиции без следующие доктрины Церкви. Биография и произведения Лагерквист родился в Векше (Smaland). Лагерквист получили традиционные религиозные образования, которые оказывают сильное влияние всех его произведений, хотя его страсть к религии пожурили в последующие годы под влиянием современных научных идей, которые в конечном итоге привели его порвать с религией своих предков. В его ранних лет Лагерквист поддерживает модернизма и radicalist мнения, о чем свидетельствует его манифест Ordkonst och bildkonst (слова и pickther искусства) (1913) и играет Den Svare Стунден ( "В трудные Час"). Он также влияние социализма. Один из авторов ранних работ Angest (мучение, 1916), насилие и разочарованного сборник стихов. Его мучения была взята из его страх смерти, мировой войны и личного кризиса. Он пытался изучать, как человек может найти значимой жизни в мире, где война может убить миллионы на очень мало оснований. "мучение, боль я наследия / раны моего горла / Крик мое сердце в мире". ( "мучение", 1916.) "Любви нет ничего. мучение есть все / мучение жизни. " ( "Любовь - это не", 1916.) Это пессимизм, однако, постепенно исчез, о чем свидетельствует его последующих работ, Det eviga leendet (В вечной улыбке, 1920), автобиографические роман Gast больницу verkligheten (Гость реальность ", 1925) и проза монолог Det besegrade существительные (Триумф жизни ", 1927), в котором вера в человека является преобладающим. Десять лет спустя Hjartats sanger (Песни сердца) (1926), как. Это сборник стихов менее отчаянно в его тон и выражает стремиться прийти к миру с самой жизни, которая должна была стать столь видное место в его последующих работ. В Hjartats sanger он писал: "Лишь вы, мои груди, что осталось, / Вы, кто может страдать, / вы, не может чувствовать себя в глубине боль, но не жалуются." Его проза Bodeln новеллы, а затем адаптирована для этапе (В Виселица, 1933; Игры, 1934) демонстрирует свою растущую озабоченность с тоталитаризмом и жестокости, которые приступили к "зачистке" в Европе в годы Второй мировой войны. Критика против фашизма также присутствует в спектакле Маннен ваш sjal (Человек без души ", 1936 год). Лагерквист в 1944 роман Dvargen (В Dwarf), предостерегающей сказку о злом, был первым, кто принесет ему международное внимание. После этого в 1949 году дала необычное Lat manniskan левов (Пусть Человек Live). Варавва (1950), который был немедленно приветствовали как шедевр (в числе прочих соотечественников лауреата Нобелевской премии Андре Гиде) Лагерквист, вероятно, самой известной работе. Роман основан на библейской истории несовершеннолетнего. Иисус из Назарета был приговорен к смерти в римской власти непосредственно перед еврейской пасхи, когда он был обычным для римлян освободить кого-либо виновным в совершении преступления капитал. Когда Роман прокурора Понтий Пилат предлагает освободить Иисуса или Варавву, осужден похититель и убийца, Иерусалима толпа требует освободить Варавву, кто тратит всю оставшуюся жизнь пытаются смириться с почему он решил жить. Роман снятого в 1962 году с Энтони Куинн играет главную роль. Лагерквист умер в Стокгольме.
работ Ordkonst och bildkonst (1913) Motiv (1914) Jarn och manniskor (1915) Angest (1916) Театер (1918) Kaos (1919) Det eviga leendet (1920) Lyckliges мешай Den (1921) Родственные Onda (1924) Gast больницу verkligheten (1925) Hjartats sanger (1926) Хан сум ми левов Этимология om liv (1928) Bodeln (1933) Den knutna naven (1934) Сегер я morker (1939) Strid och Sang (1940) Dvargen (1944) Варавва (1950) Aftonland (1953 год) Sibyllan (1956 год) Det heliga landet (1964) Mariamne (1967)
Тем временем:
... Однако когда недели две спустя я снова навестил ее, он уже красовался в гостиной над камином.
Я вижу, копия пошла на повышение, - заметил я.
Не копия, а подлинник! Прелестный, правда? Взгляни-ка на линию, идущую вдоль бедра девушки..." - и так далее и тому подобное.
Да, то был подлинник. Просто преданный, но робкий обожатель постеснялся отметить ценность своего дара и, вручая его, пробормотал нечто невразумительное. А так как на белом фоне только и было, что черный контур, то чтобы отличить подлинник от литографии или репродукции, следовало быть знатоком или уж, по меньшей мере, вооружиться сильной лупой. Ни Бренде, ни ее гостям узнать, что перед ними, было не под силу. Зато, как и любой из нас, они ничуть не сомневались: подлиннику положено висеть на видном месте, а репродукции - в лучшем случае над лестницей. Сейчас я попытаюсь рассуждать последовательно и докопаться до сути этого, на первый взгляд, вполне естественного отношения. Подлинник, конечно, много дороже копии, но нас бы возмутило подозрение, что мы вешаем картину из-за ее цены, - мы уверены, что руководствуемся исключительно чувством прекрасного. Далее, можно предположить, что наше презрение к копиям вызвано либо их низким качеством, либо сюжетным убожеством викторианских репродукций. Но современные печатные технологии поистине творят чудеса, и некоторые репродукции "Ганимеда" неотличимы от подлинника. А уж когда дело касается рисунка, копия эстетически ничем не хуже подлинника. Однако такое низведение оригинала к копии нам отвратительно. Чтобы признаться самому себе, что та или иная копия по красоте ни, в чем не уступает подлиннику, требуется определенное мужество. Мы живем в эпоху поточного, массового производства, но мысль, что картины Пьеро делла Франчески штампуются в миллионах экземпляров, вроде стандартной мебели и блочных типовых домов, нам и впрямь противна...
